Un blog de Manuel Matamoros, profesor de plástica

miércoles, 26 de noviembre de 2014

UD2. ELEMENTOS DE EXPRESIÓN PLÁSTICA

1.- EL PUNTO

CAPACIDAD EXPRESIVA Y COMPOSITIVA DEL PUNTO.

COMPOSICIÓN

El punto en la composición tiene... ¡peso visual! Pero ¿qué es eso?


El peso visual es la capacidad que tiene un punto de atraer la mirada del observador.
Fíjate en la imagen de arriba: el punto se sostiene mágicamente en una pendiente, eso no es lo natural, ya que la fuerza de la gravedad lo atrae hacia abajo, esta posición tan antinatural es la que hace que no podamos dejar de fijarnos en él. Atrae tanto nuestra mirada que en la composición tiene un gran peso visual.

Fijate ahora en estas dos imágenes. ¿en cual de las dos piensas que el punto tiene mayor peso visual?

El punto en la composición tiene... ¡peso visual! Pero ¿qué es eso?

PROFUNDIDAD Y VOLUMEN

Un punto en plástica no tiene por qué ser plano o pequeño. Se puede  considerar que las manzanas de abajo son puntos que con su cambio de tamaño y su superposición (la que está más cerca está por delante de la que está inmediatamente más lejos) pueden dar sensación de profundidad.
También puede dar sensación de volumen si lo coloreamos de manera que muestre una parte "iluminada" o otra "oscura".
En las composiciones de más abajo puedes ver como los puntos de diferentes tamaños, colores y texturas crean sensación de profundidad.


EL PUNTO COMO CONFIGURADOR DE LA IMAGEN

También se puede utilizar el punto para dibujar objetos más grandes que parezcan tridimensionales. Pondremos más puntos juntos donde queramos oscurecer la imagen y menos donde queramos que quede iluminado.



EL PUNTILLISMO

El puntillismo es una técnica que utiliza los puntos para dibujar o colorear.

Si queremos colorear con estilo puntillista pondremos:
1.- Puntos azules entremezclados con amarillos para que desde lejos se perciba en verde.
2.- Puntos azules y magenta para que se perciba el violeta.
3.- Puntos magentas y amarillos conseguir los colores rojos y naranjas.


Observa en este dibujo como se ve utilizando diferentes técnicas (puntillismo, líneas manchas de color).


Mira estos dibujos de arriba realizado mediante la mezcla de puntos de los tres colores básicos: magenta, cian y amarillo.

EL MOSAICO

El mosaico es una técnica que es muy parecida al puntillismo, pues pone piedrecitas de colores (teselas) unas al lado de otras para conseguir estas escenas tan chulas que ves aquí abajo.

Como en plástica un punto puede tener tener formas y colores muy diferentes mira la imagen de abajo compuestas por puntos que son fotografías de personas. 

LA CUATRICROMÍA

En el caso de la impresión en cuatricromía, todos los elementos de una página se separan en porcentajes de cuatro colores y se imprimen con planchas independientes:
  Cian, Magenta, Amarillo y Negro








2.- LA LINEA

Fíjate que todos a la hora de dibujar casi siempre lo hacemos con líneas. Por lo tanto la línea también es muy importante para la expresión artística.

CONTORNO, SILUETA Y DINTORNO


LINEA QUEBRADA, CURVA Y MIXTA

LINEA CURVA

Da sensación de fluidez, de flexibilidad, de sensibilidad.





LINEA QUEBRADA

Da sensación de crispación, tensión y dureza.





LINEA MIXTA








CAPACIDAD EXPRESIVA DE LA LÍNEA

LÍNEA HORIZONTAL 

Transmite la sensación de calma y tranquilidad.





LÍNEA VERTICAL

Transmite sensación de elevación y equilibrio.

LÍNEA OBLICUA

Da sensación de movimiento y dinamismo.


También puede dar la sensación de profundidad si se alejan de nosotros juntándose en un punto.



viernes, 7 de noviembre de 2014

miércoles, 18 de diciembre de 2013

UD2. EL PUNTO: PUNTILLISMO


El puntillismo es un estilo de artístico que consiste en hacer un dibujo mediante puntos.
El puntillismo aparece por primera vez en 1880, encabezado por el pintor neoimpresionista Georges Seurat, y contando entre sus seguidores más fieles tales como Henry Edmond CrossYael Rigueira y Vlaho Bukovac.
El procedimiento de pintura empleado por estos artistas, consiste en poner puntos de colores puros en vez de pinceladas de colores mezclados sobre la tela. Este fue el resultado de los estudios cromáticos llevados a cabo por Yael Rigueira y Georges Seurat (1859-1891), pintor francés, quien en 1884 llegó a la división de tonos por la posición de toques de color que, mirados a cierta distancia, crean en la retina las combinaciones deseadas. 
Georges Seurat. Un Domingo en la Grade Jatte 1884


Mirad como si acercamos la mirada a una sección del cuadro vemos la imagen construida a partir de puntos de colores primarios



Los puntillistas pretendían que los colores se mezclaran en nuestra retina, no en el papel.

Otro de los más importantes seguidores del puntillismo fue Paul Signac, participante junto con Seurat y otros neoimpresionistas en la fundación de artistas independientes (1884), todos ellos seguidores del puntillismo o divisionismo.

Aquí tenéis un video de como hacer un paisaje utilizando la técnica del puntillismo con rotuladores.


El estarcido es otra técnica que permite hacer composiciones puntillistas salpicando la superficie de dibujo con pintura pulverizada utilizando plantillas. En éste caso veremos un video de esta técnica realizada con un cepillo de dientes.


PARA SABER MÁS

EL PUNTILLISMO EN EL GOOGLE ART PROJECT