UD1. Trabajo Cómic

El Cómic es un medio que cuenta historias con un a sucesión de dibujos llamados viñetas.

En ellas los personajes realizan acciones, lse pasan cosas y hablan entre ellos mediante un texto escrito dentro de globos o bocadillos.
El "Model Sheet" u hoja de modelos es una hoja o varias en las que dibujamos los personajes de nuestro cómic para utilizarla de guía a medida que diseñamos nuestra historieta.

Ya hemos hablado de la viñeta y los globos, pero aquí tienes todos los elementos que componen el cómic:

Viñetas: Cada uno de los cuadros donde dibujaremos a nuestros personajes en las diferentes escenas y situaciones. Las viñetas pueden tener el tamaño y la forma que queráis, siempre en función de lo que aparezca dentro.

Globos o bocadillos: Son los espacios reservados para poner el texto de lo que dicen o expresan los personajes. Pueden tener diferentes formas o tamaños en función de si el personaje está gritando, susurrando, pensando...

Onomatopeyas: Son palabras que imitan sonidos que se puedan escuchar en la historia que contamos: Explosiones, timbres, golpes...

Líneas cinéticas o de movimiento: Son líneas que ayudan a expresar el movimiento de los elementos que salen en las viñetas.

El cómic puede tener muchos estilos de dibujo diferentes, pueden ser más realiastas o más caricaturescos. Pueden ser en blano y negro o a color, pero todos sielentener un rasgo en común. todos los dibujos tienen una línea de contorno habitualmente  negra.

https://www.slideshare.net/actimoliner/el-cmic

UD6. LA FIGURA HUMANA: REALIZACIÓN DE UNA MARIONETA CON NUESTRAS PROPORCIONES

En estos días hemos tratado en clase la representación de la figura humana. Hemos hecho una introducción histórica desde la prehistoria,

Pinturas de la cueva de Valtorta

Venus de Willendorf

pasando por el arte egipcio

y el clasicismo griego y romano.
Hemos hablado de la proporción, definiéndola como la relación de tamaño entre las diferentes partes de un objeto y hemos definido la palabra CANON como la proporción del cuerpo humano.

Después hemos hablado de la representación de la figura humana en el arte medieval, el Renacimiento y en los movimientos artísticos contemporáneos.

Pantocrátor: Frescos de la Iglesia de San Climent de Tahull (MNAC)

El Hombre vitruviano, de Leonardo da Vinci, estudio de las proporciones en el cuerpo humano.

Cubismo. Desnudo bajando una escalera. Marcel Duchamp, 1912

Cubismo. Retrato de Dora Maar. Pablo Ruiz Picasso. 1939

Francis Bacon: Tres estudios para el retrato de Lucien Freud

Una Familia. Fernando Botero, 1989

Comic Spiderman. MARVEL

Caricatura de Luís Suarez, por Vizcarra.

Vamos a realizar una marioneta de cartulina con nuestras proporciones. Necesitaremos los siguientes materiales: cartulina, encuadernadores, rotuladores, lápices telas de colores...
Para construirla seguiremos estos pasos:
1.- Dibujamos un esquema del cuerpo con formas geométricas, rectángulos y circunferencias.
2.-. Nos ponemos por parejas y, con ayuda de un compañero nos medimos la longitud de las diferentes partes del cuerpo de articulación a articulación.
3.- Una vez tomadas las medidas las dividimos todas entre 5 para hallar unas medidas proporcionales a escala reducida para nuestra marioneta.

Tened en cuenta que la medida real de cada una de las partes va a ir de encuadernador a encuadernador.

4.- Diseñamos nuestra marioneta dándole el aspecto que deseemos, esto es libre, lo único que hemos de mantener son las proporciones.
5.- Una vez diseñada dibujamos cada una de las partes que compondrán nuestra marioneta (brazos, cadera, tronco...) y los decoraremos según el diseño.
5.- Por último unimos todas las partes con los encuadernadores para ver el resultado final.

El diseño es libre, pero con nuestras proporciones